Дон Кихот

26 Фев 2019 в 20:30 | Teatro Comunale Luciano Pavarotti, Модена, Италия

Йохан Кобборг выпустил премьеру в Театре балета имени Леонида Якобсона

Новая постановка «Дон Кихот» в Театре балета имени Леонида Якобсона, посвященная 200-летию Мариуса Петипа, не только стала одной из самых громких премьер театрального сезона 2017-2018, но и заняла достойное место среди любимейших спектаклей петербургского зрителя.

Собственную версию легендарного балета на музыку Людвига Минкуса поставил танцовщик с мировым именем Йохан Кобборг, уже снискавший себе репутацию талантливого хореографа на крупнейших сценах мира. Зрители по достоинству оценили этот динамичный и яркий спектакль, пронизанный жарким испанским солнцем, под которым кипят нешуточные страсти. Стремительно развивающийся сюжет и огневой характер персонажей талантливо поддержан выразительной хореографией и роскошным оформлением спектакля, созданного гением мировой сценографии Жеромом Капланом. Свежесть подходов к вечной классике продемонстрировал и постановщик спектакля Йохан Кобборг, влюбленный в русский балет и хорошо известный как хореограф и исполнитель зрителям Большого театра и Мариинки. К репутации мастера мужского танца теперь добавилась слава тонкого интерпретатора культового творения «русского француза» Мариуса Ивановича Петипа. Спектакль уже получил высокую оценку профессионалов театра. «Дон Кихот» представлен сразу в семи номинациях на главную театральную премию России «Золотая Маска» и в рамках одноименного фестиваля весной 2019 года будет показан зрителям Москвы, а исполнитель партии Эспады Андрей Гудыма был удостоен за эту работу главной театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» (сезон 2017-2018).

Йохан Кобборг: «Когда я получил от художественного руководителя Театра балета имени Леонида Якобсона Андриана Фадеева предложение поставить «Дон Кихота», у меня не было и тени сомнений в том, что наша работа будет интересной и плодотворной. Тут многое сошлось. Я знал и уважал Андриана много лет как блестящего танцовщика. А теперь доверяю его профессионализму в новом статусе руководителя балетной труппы. И, по счастью, именно сейчас выдалось свободное время, чтобы заняться этим проектом. Уже более 10 лет работа хореографа меня увлекает не меньше, чем исполнительство. Мне нравится не только создавать новые постановки, но и искать свежие трактовки известных балетов. Чтобы искусство балета оставалось живым, надо практиковать новый взгляд на балетную классику, быть ближе к зрителю. Я работал в классической труппе, поэтому уважаю академический стиль и не собираюсь его разрушать. Но мир меняется и требует новых подходов к традиционным постановкам».

Имя Йохана Кобборга известно любителям балета во всем мире. Выпускник Школы Королевского Датского балета, он был премьером Датского Королевского балета и Лондонского Королевского балета. В качестве приглашенной звезды танцевал в миланском Ла Скала, в Мариинском и Большом театрах, и в других знаменитых балетных труппах мира.

Более 10 лет назад Йохан Кобборг впервые попробовал себя на поприще хореографа: в октябре 2005 года сезон Лондонского Королевского балета открылся его редакцией балета А. Бурнонвиля «Сильфида», а затем Кобборг осуществил ряд постановок для других балетных театров. В сезоне 2007/08 его редакция «Сильфиды» появилась и в репертуаре Большого театра.

Художник-постановщик премьеры — знаменитый французский театральный художник с русскими корнями Жером Каплан, известный российской публике по работе в Большом театре над балетом «Утраченные иллюзии» на музыку Леонида Десятникова в тандеме с хореографом Алексеем Ратманским.

Участником звездной команды создателей спектакля стал и именитый художник по свету Венсан Милле, работавший с Жеромом Капланом в Большом театре.

 

Йохан Кобборг был премьером Датского Королевского балета и Лондонского Королевского балета. В качестве приглашенного солиста выступал в Мариинском и Большом театрах, миланском Ла Скала, Национальном балете Канады, Театре Сан-Карло в Неаполе, Национальном балете Кубы, Гамбургском балете, балете Мюнхенской государственной оперы, Национальном балете Португалии, Национальном балете Китая, Южноафриканском балете, Балете Штутгарта, балете Венской государственной оперы, Балете Базеля, Королевском Датском балете, Балете Ганновера, Балете Дортмунда, Королевском Шведском балете, Национальном балете Финляндии, Национальном балете Норвегии, Датском театре танца, Токио Балете, Шотландском балете, Новом национальном театре (Токио), Кобаяси Балете (Токио), в труппе Кристофера Уилдона «Морфозис» и др. Принимал участие в Международном фестивале балета в Токио, проектах «Звезды XXI века» (Париж, Нью-Йорк, Торонто) и «Короли танца» (Нью-Йорк, Калифорния, Москва, Санкт-Петербург, Пермь). Гастролировал в Бразилии, Португалии, Исландии, Малайзии, Южной Корее, Франции, США, Польше, Латвии, Чехии, Турции. Для него создавали партии хореографы Флеминг Флиндт, Питер Шауфус, Ким Брандструп, Тим Раштон, Кристофер Уилдон, Дэвид Бинтли, Эшли Пэйдж, Майкл Кордер, Стэнтон Уэлш, Стивен Пиэ, Анна Ляркесен, Тордал Кристенсен, Уильям Такетт, Андерс Кристиансен, Кристофер Хэмпсон, Аннет Абильдгаард и др.

В качестве хореографа в 2005 году поставил свою редакцию балета «Сильфида» в Лондонском Королевском балете. Ставил этот балет в Большом театре (сезон 2007/ 2008), Национальном балете Литвы, Цюрихском балете, Национальном балете Канады. В 2007 году поставил в Лондонском Королевском балете дивертисмент из балета «Неаполь» (хореограф-постановщик и художник по костюмам). Кобборг был режиссером-постановщиком ряда гала-концертов в Швеции и Дании (2001, 2005, 2006, 2007), а в сентябре 2003 года поставил собственную программу «Из Дании» в Зале Королевы Елизаветы в Лондоне.

Лауреат нескольких Международных балетных конкурсов.

В 2013 году из рук Королевы Дании Маргрете II получил орден Данеброг, одну из самых значимых государственных наград Дании.

 

Жером Каплан — известный французский художник и сценограф. Имеет русские корни. В качестве художника по костюмам работал над постановками опер «Севильский цирюльник» и «Дон Кихот» (фестиваль в Сен-Сере), «Ноев ковчег» и «Дневник космического пассажира» (Grand Opera, Париж). С 1991 года активно сотрудничает с Балетом Монте-Карло, французским Национальным балетом Нанси и Лоррена, Национальным балетом Китая, Национальным балетом Кореи, Королевским балетом Фландрии, балетными труппами Майнингенского и Дортмундского театров, Финским национальным балетом, Литовской национальной оперой, Рейнской национальной оперой, труппой «Балет Европы» в Марселе, театром «Комеди Франсез» и с другими прославленными музыкальными и драматическими коллективами, а также с международными танцевальными фестивалями. Создавал костюмы и декорации к классическим и современным, мультимедийным и авангардным постановкам. В 2010 году был сценографом и художником по костюмам балета «Дон Кихот» на музыку Людвига Минкуса в Голландском национальном балете (хореография Мариуса Петипа и Александра Горского в редакции Алексея Ратманского). В 2011 году — художник-постановщик балета «Утраченные иллюзии» на музыку Леонида Десятникова (хореография Алексея Ратманского) в Большом театре (Москва). За эту работу в 2012 году стал обладателем Высшей национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучшая работа художника по костюмам в музыкальном театре». В 2013 году — художник-постановщик балета «Щелкунчик» на музыку Петра Чайковского (хореография Начо Дуато) в Михайловском театре (Санкт-Петербург).

Фото Евгения Пронина и Михаила Логвинова.

Смотрите

03 Дек 2018 в 19:30
Мариинский театр
26 Фев 2019 в 20:30
Teatro Comunale Luciano Pavarotti, Модена, Италия
02 Мар 2019 в 20:30
Teatro Regio, Парма, Италия
03 Мар 2019 в 15:30
Teatro Regio, Парма, Италия

Информация

Балет в 3-х актах
Музыка Людвига Минкуса
Либретто и постановка Йохана Кобборга по мотивам спектакля Мариуса Петипа
Сценография и костюмы Жерома Каплана
Художник по свету Венсан Милле

Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут
Спектакль идет с двумя антрактами

Премьера состоялась 14 ДЕКАБРЯ 2017 г.

Стоимость билетов:
от 500 руб. до 5000 руб.

Купить билеты:

Театр благодарит
г-на Тошихико Тахакаши и
ООО «Автодорожная строительная корпорация» за оказанную помощь в создании спектакля.